‘मुझे संग्रहालय से बाहर ले जाना पड़ा’: कलात्मक चुनौती जिसने डीन स्टीवेन्सन को लगभग तोड़ दिया | मोना

एफया पिछले 10 महीनों में, डीन स्टीवेन्सन तस्मानिया के पुराने और नए कला संग्रहालय – होबार्ट की भूमिगत गैलरी जो अंधेरे और अजीब को समर्पित है – एक पियानो पर बैठने और खरोंच से संगीत का एक टुकड़ा लिखने के लिए गहराई से नीचे उतरा है . किसी ने स्टीवेन्सन को 150 रचनाएँ नहीं लिखीं; अगर वह पूरी तरह से ईमानदार है, तो वह देखना चाहता है कि वह खुद को तब तक कितना आगे बढ़ा सकता है जब तक कि वह टूट न जाए। “और यह पता चला कि यह 130 के आसपास था,” वे हल्के से कहते हैं।

जिज्ञासु कला प्रेमियों की निरंतर निगाहों के तहत, 50 वर्षीय संगीतकार ने पिछले 10 महीने प्रत्येक दिन एक टुकड़ा लिखने में बिताए हैं, शाम 4 बजे के आसपास रुकते हैं जब तस्मानिया के सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संगीतकार जो कुछ भी लिखा है, अच्छा या बुरा प्रदर्शन करने के लिए आते हैं। जब प्रदर्शन समाप्त हो गया, तो रचना स्थगित कर दी गई और स्टीवेन्सन फिर से शुरू हो गया।

जैसा कि उन्होंने शुरुआत में अपनी वेबसाइट पर लिखा था, 4PM प्रोजेक्ट “बिना किसी संदेह के सबसे महत्वाकांक्षी” चीज है जो स्टीवेन्सन ने कभी किया है, जिससे उन्हें “थोड़ी देर के लिए कुछ चूसने और खुद के लिए” मजबूर होना पड़ा। जब पिछले साल शाम 4 बजे पहली बार घोषित किया गया था, तो एक मोना क्यूरेटर ने कहा, “मैं एक के लिए घड़ी की गिनती के दौरान उसे अपनी कला के लिए पीड़ित देखने के लिए उत्सुक हूं।”

तो, क्या स्टीवेन्सन को नुकसान हुआ है? “हे भगवान, हाँ,” वे कहते हैं। “पहले तीन महीने होने वाले थे, फिर छह हो गए, फिर 10. और मैं शायद किसी भी समय रुक सकता था, लेकिन मैं या तो अच्छा संगीत लिख रहा था या यह असुरक्षित महसूस नहीं कर रहा था – फिर भी।”

मार्च में, पिछले साल जुलाई से मोना की गहराई में होने के कारण, “मेरे दिमाग में कुछ आ गया और मुझे संग्रहालय से बाहर निकालना पड़ा,” वे कहते हैं। “मैं कुछ हफ़्ते के लिए वापस नहीं आ सका। सच कहूं तो मैं अभी भी काफी पीछे नहीं हूं। यह दर्दनाक था। मेरे आस-पास जो कुछ भी चल रहा था, उस पर अब मेरा नियंत्रण नहीं था। यह हर समय प्रदर्शित होने के बारे में कुछ था, इसने बहुत भारी टोल लिया। ”

मोना के अंदर अपने पियानो पर डीन स्टीवेन्सन।
डीन मोना के अंदर अपने पियानो पर स्टीवेन्सन: ‘क्या मैं संगीत लिखने में बेहतर हो रहा था? या क्या संगीत बेहतर हो रहा था और मैं इसके नीचे पीड़ित था?’ फोटो: मोना

मोना से हटाए जाने के बाद, स्टीवेन्सन ने एक छोटा ब्रेक लिया और दौरे पर चले गए, गैलरी में लौटने से पहले अपनी बहन उत्सव, डार्क मोफो के लिए शाम 4 बजे फिर से शुरू करने के लिए। वह जानता है कि प्रयोग द्वारा उसे बदल दिया गया है, लेकिन यह सोचकर छोड़ दिया जाता है कि वास्तव में कैसे; उसे संदेह है कि वह इसके लिए एक बहादुर संगीतकार बन गया है। “क्या मैं संगीत लिखने में बेहतर हो रहा था?” वह पूछता है। “या संगीत बेहतर हो रहा था और मैं इसके नीचे पीड़ित था?

“अंत में, मुझे लगता है कि यही हुआ – संगीत वास्तव में अच्छा हो रहा था, और मैं इतना अच्छा नहीं कर रहा था। लेकिन मैंने खुद से ऐसा किया। मुझे लगता है कि यह प्रयोग है।”

जब उन्होंने पहली बार मोना के संस्थापक और दोस्त डेविड वॉल्श को शाम 4 बजे के पीछे का विचार सुझाया, “यह सब मेरे बारे में होने वाला था, देखो मैं कितना भयानक हूं – यह बहुत अहंकारी था, यह भयानक होता।” विचार कहीं नहीं गया। 20 वर्षों के बीच, स्टीवेन्सन ने एक ड्रमर के रूप में दौरा किया, संगीत की रचना की और सिखाया। अपने छात्रों में, युवा और बूढ़े, उन्होंने एक साझा “अपंग चिंता” का अवलोकन किया; अधिकांश “कुछ ऐसा करने से डरते थे जो सही नहीं था”।

अंत में, वह समझ गया: हम सभी को कुछ न कुछ चूसना चाहिए और इसे अपनाना चाहिए।

“हम गलतियों को बहुत अधिक कलंकित करते हैं – यदि आप इसे ठीक नहीं करते हैं, तो इसे छोड़ देना बेहतर है,” वे कहते हैं। “केवल एक पूर्ण रक्त-प्यासे जुनून वाले लोग चलते रहेंगे, क्योंकि वे नहीं कर सकते नहीं इसे करें। और एक शिक्षक के रूप में, मैं लोगों को संगीत उद्योग में जाने के लिए प्रोत्साहित कर रहा था, जो मैं अब और नहीं करूँगा क्योंकि यह एक भयानक उद्योग है। यह देखकर कि हम कोविड के दौरान खाद्य श्रृंखला में कहाँ बैठते हैं, मैं आखिरकार समझ गया कि जब तक आप यह सब नहीं कर सकते, यह एक सूली पर चढ़ा हुआ है – और मैं किसी को भी इस पर लटकने के लिए प्रोत्साहित नहीं करने जा रहा हूँ। ”

कुछ दिन शाम 4 बजे तक, उसके पास दिखाने के लिए केवल “भयानक संगीत, बस ड्राइवल” था। कुछ दिन वे बड़े गर्व के साथ दीर्घा से विदा हुए। लेकिन हर दिन, प्रत्येक प्रदर्शन के बाद, उनसे वही कहानी बताने वाले लोग संपर्क करते। “यह उत्सुक है, लेकिन दिन में कम से कम एक बार वे कहते हैं, ‘मैं एक वाद्य यंत्र बजाता था, और मैंने इसे छोड़ दिया।’ आप अफसोस सुन सकते हैं। मैं हमेशा उन लोगों को अपना समय देता हूं, क्योंकि वह वास्तव में एक अनमोल क्षण है।”

डीन स्टीवेन्सन और तस्मानिया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के सदस्य मोना के अंदर शाम 4 बजे प्रदर्शन करते हैं
‘आप शायद ही कभी लोगों को सामान बनाते हुए देखते हैं, आप हमेशा अंतिम परिणाम देखते हैं।’ फोटो: मोना

तैयार कला से घिरे हुए, वह उन्हें कुछ अनोखा दिखा रहा था: सृजन की प्रक्रिया। “आप शायद ही कभी लोगों को सामान बनाते हुए देखते हैं, आप हमेशा अंतिम परिणाम देखते हैं। और बनाना कुछ ऐसा है जो आप घर पर करते हैं, निराशा में, जैसे कि तराजू का अभ्यास करना। यह सिर्फ एक भयानक विचार है, कुछ मजेदार नहीं है। लेकिन मैं वह आदमी हो सकता हूं जो हर दिन अपनी गंदी अंडियों को लटकाता है, ”वे कहते हैं।

मोना में स्टीवेन्सन का दौरा करते हुए, मुझे एक संगीत स्टैंड पर एक पृष्ठ पर टाइप किया गया संदेश दिखाई देता है: “कला कभी समाप्त नहीं होती। इसे केवल एक दिलचस्प जगह पर छोड़ दिया जाता है। ” वह इसे सबसे बड़ा सबक और “घबराहट का विरोध मानते हैं कि हमें चीजों को पहली बार ठीक करना चाहिए”।

“अगर हम बेहतर सामान बनाने और खुश रहने जा रहे हैं, तो कभी-कभी हमें बस जाना होगा, ‘ओह, यह काफी है,” वे कहते हैं। “काफी अच्छा होना वास्तव में ठीक है।”

डार्क मोफो के दो हफ्तों के लिए, उनके 4 पीएम सत्र यूक्रेन के साथ शीर्षक वाले सिनफ़ोनियेटा के कुछ हिस्सों को लिखने के लिए समर्पित हैं। मंगलवार की रात को, इसे पूरी तरह से होबार्ट में इकट्ठा किया गया और प्रदर्शन किया गया; एक अविश्वसनीय रूप से आगे बढ़ने वाला अनुभव जिसने वॉयस ऑफ चिल्ड्रन के लिए $10,000 जुटाए, यूक्रेनी परिवारों की मदद करने वाली एक चैरिटी। और 10 महीनों में पहली बार, स्टीवेन्सन प्रदर्शन नहीं कर रहा था – वह मंच के पीछे खड़ा था और किसी और के रूप में देखा: “एक पूर्ण राहत।”

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